金と宝石の滝が彼女の手から滑り落ちるが、マリア・マグダレナの視線はこの世の宝物には向けられておらず、嵐のように暗い空の向こうにある何かに固定されている。画家は私たちを放棄のドラマに引き込む：彼女の裸の肩と緩んだ髪は彼女の過去を呼び起こし、彼女の側にある頭蓋骨と十字架は彼女の選択の重みを示している。光は慎重に降り注ぎ、彼女の顔と輝く鎖を照らしながら、背景は影の中に留められている。まるで、彼女が去る世界がすでに消えつつあると言っているかのようだ。彼女のローブのすべての折り目、すべての金属の輝きは、天秤にかけられた誘惑であり、この瞬間において脇に置かれている。 この絵画は17世紀初頭に属し、当時のヨーロッパの芸術家たち、特にカトリック地域の芸術家たちは、悔い改めと霊的覚醒の物語に惹かれていた。このような作品は、しばしば個人的な崇拝や裕福なパトロンの礼拝堂のために作られ、観客に地上の快楽の儚さを考えさせることを目的としていた。アブラハム・ヤンセンスは、これらのテーマを探求した多くの画家の一人であり、バロックのドラマと反宗教改革の内省を融合させた。現在、フランスのブローニュ＝ビヤンクールにある《リターナウテ・マガジン》のコレクションに収蔵されているこのマグダレナは、私たちに富と贖いの境界に留まるように求め、彼女が見るものを求めて描かれた空を探すように促している。