Каскад золота и драгоценностей соскальзывает из ее руки, но взгляд Марии Магдалины устремлен не на сокровища этого мира, а на что-то за бурно темным небом. Художник погружает нас в драму отказа: ее обнаженное плечо и распущенные волосы вызывают воспоминания о прошлом, в то время как череп и распятие рядом с ней сигнализируют о серьезности ее выбора. Свет падает с осторожностью — освещая ее лицо и сверкающие цепи, но оставляя фон в тени, как будто говорит, что мир, который она покидает, уже исчезает.

Каждое складка ее робы, каждое мерцание металла — это искушение, взвешенное и в этот момент отложенное в сторону. Эта картина принадлежит к началу семнадцатого века, когда художники по всей Европе — особенно в католических регионах — были привлечены историями покаяния и духовного пробуждения. Такие работы, часто предназначенные для частного поклонения или часовен состоятельных покровителей, приглашали зрителей размышлять о мимолетной природе земных удовольствий. Абрахам Янссенс был одним из многих художников, исследовавших эти темы, сочетая драму барокко с интроспекцией контрреформации.

В настоящее время находящаяся в коллекции журнала L'Internaute в Булонь-Бийанкур, эта Магдалина призывает нас задержаться с ней на пороге между богатством и искуплением, исследуя нарисованное небо в поисках того, что она видит.