オーギュスト・ストリンドベリのスケリーズの嵐：フライング・ダッチマンで最初に目を引くのは船でも人物でもなく、自然の力そのものです。この絵画は、厚く渦巻く絵の具の嵐であり、海と空が一つの落ち着かない塊に溶け合っているように見えます。地平線はほとんど示唆に過ぎず、波は緊急の緑、青、黒の筆致で描かれ、自らの命を持ってうねり、転がっています。安心できる船はなく、混乱の中に動きの幽霊のような暗示があるだけで、伝説のフライング・ダッチマンは形として存在するのではなく、 haunting absence として存在しているかのようです。冷たく淡い光が嵐の雲を通り抜け、観客の視線を中心に引き寄せ、そこでは動乱が最も激しくなっています。 1892年に制作されたこの作品は、ヨーロッパ中のアーティストたちが伝統を打破し、世界を記録するだけでなく、感覚や内面的な体験を捉えるために絵の具を使用していた時代に属しています。ストリンドベリは劇作家として知られていますが、彼は新しい表現形式を求めるこの不安な探求の一部でした。彼の海景画は航海や商業についてではなく、自然と心の圧倒的な力についてです。19世紀後半、このような絵画はほとんどが委託作品ではなく、むしろ個人的な実験であり、しばしばアーティスト自身のサークルや進歩的なサロンで展示されるために作られました。この特定の絵画の旅路については歴史がほとんど痕跡を残していませんが、現在はデジタルコレクションに保存されており、その筆致のエネルギーは私たちに再び見つめ直し、嵐を自ら感じるように誘います。