アブラハム・ブローマートの好奇心をこれほどまでに明らかにする紙は、手と曲がった人物の研究（裏面）以上にありません。ほとんどの完成した作品とは異なり、この素描はプライベートなリハーサルであり、アーティストの工房を垣間見ることができるもので、解剖学的真実の探求が洗練された物語よりも優先されました。これは珍しい生き残りであり、公開を意図しない研究の裏面ですが、オランダ黄金時代の芸術の背後にある労働の証として保存されています。学者たちは、そのエネルギッシュな線に引き寄せられ、発明の緊急性を脈打たせています。 ここでは、ページが手で埋め尽くされています：広がった手、握りしめた手、指が曲がったり伸びたりしており、それぞれが異なる圧力でチョークやペンで描かれています。これらの手の横には、曲がった胴体やしゃがんだ人物が空間でねじれ、その四肢は行動や負担を予感させるポーズで歪んでいます。これは神話や聖書の場面ではなく、可能性のカタログであり、ブローマートがより複雑な宗教的または寓意的な作品のために引き出すことができる視覚的語彙です。アーティストが手の表現力に焦点を当てることは、レオナルド・ダ・ヴィンチの研究を思い起こさせますが、ブローマートの形はより重く、北方リアリズムの土着性に根ざしています。 手と曲がった人物の研究（裏面）の正確な起源と目的は不明であり、委託やパトロンの記録はありません。このようなシートは、マニエリスムや初期バロックのアーティストのスタジオで一般的なツールであり、個人的な練習や生徒のための教材として使用されました。ウトレヒトの多作な教師であるブローマートは、この素描をスタジオの資料の中に保管していた可能性が高く、世代を超えた学生たちにインスピレーションを与えたかもしれません。今日、このシートは創造的プロセスへの貴重な窓として生き残っており、その即時性とオランダ芸術の主要な人物の一人とのつながりの両方が評価されています。