1750年頃、カナレットがヴェネツィアのモロ、西を向いてを描いたとき、彼はグランドツアーを行う英国貴族たちからの、ヴェネツィアの壮麗さを描いた思い出の無尽蔵な需要に応えていました。この同じ景色のバージョンは、ヨーロッパやアメリカのコレクションに散在していることが知られており、少なくとも12のバージョンが存在します。これはその人気の証であり、時にはオリジナルとレプリカの境界を曖昧にするアーティスト自身のワークショップシステムの証でもあります。この絵画の持続的な魅力は、ヴェネツィアで最も象徴的な海岸線であるモロの正確な描写と、海洋の栄光の頂点にある都市を捉えた方法にあります。この時期、カナレットの評判は非常に高く、彼の名前はヴェネツィアの風景画と同義となり、彼の作品は生前に偽造されることさえありました。 シーンは賑やかなピアッツェッタの端で展開し、ゴンドラがスペースを争い、商人たちが聖マルコと聖テオドールの見守る柱の下で商品を降ろしています。アーティストは黄金の午後の光の中でこの瞬間を固定し、左側にはドージェ宮殿とマルキアーナ図書館が輝き、遠くにはサンタ・マリア・デッラ・サルーテのドームがそびえています。ゴンドリエ、貴族、運搬人のすべての人物が鮮明に個性を持っていますが、彼らは壮大な背景に圧倒され、海洋共和国としてのヴェネツィアの力を思い起こさせます。カナレットの構図の明快さと秩序は、同時代のフランチェスコ・グアルディのより雰囲気的で絵画的なアプローチと対照を成し、彼の同じ場所の視点は不安定な筆致で輝いています。ここでは、すべての建築的詳細の精度が、ヴェネツィアの成果を祝うものとなっています。 この特定のバージョンのヴェネツィアのモロ、西を向いての正確な旅路は、カナレットの多くの作品と同様に完全には追跡されていません。彼の絵画はしばしばヴェネツィアからロンドンのサロンやそれ以外の場所に迅速に移動しました。おそらく、英国のエリートに作品を供給することを専門とするディーラーの手を経ており、その媒介は油彩キャンバスかパネルかは、アーティストの多様な実践のために学術的な議論の対象となっています。今日、この絵画はカナレットの成熟期の代表的な例として立っており、彼の国際的な名声が最高潮に達し、ヴェネツィアの風景に対する彼の公式が最も洗練されていた時期です。それはオンラインギャラリーにおけるその位置が、遠くの崇拝者たちがヴェネツィアの持続的な光景に驚嘆するという伝統を引き継いでおり、ちょうど2世紀以上前のグランドツアーの旅行者たちが行ったように続いています。