군중이 앞으로 몸을 기울이며 모자들이 엉겅퀴처럼 뻗어 있다. 발판 위의 드라마가 중심 무대에 오른다. 시선은 장면의 중심에 있는 한 남자에게로 쏠린다.

그는 입을 벌리고 마지막 간청이나 숨을 헐떡이는 듯한 표정을 짓고 있으며, 팔다리는 긴장감으로 뻗어 있다. 그의 옆에는 한 신부가 십자가를 높이 들고, 얼굴은 생기 넘치며 아마도 마지막 의식을 집전하거나 회개를 촉구하고 있다. 행형자는 행동 중에 잡혔고, 모든 것이 비즈니스처럼 보이며, 그의 몸은 의식의 숙련된 효율성으로 기울어져 있다.

호세 과달루페 포사다의 이 판화 속 모든 선은 관객을 순간의 불안한 친밀함으로 밀어넣는다. 군중의 얼굴은 공허하고, 거의 가면처럼 보이며, 마치 이 장면이 그들의 인간성을 무디게 한 것처럼 보인다. 이런 작품들은 대략 1880년에서 1910년 사이에 멕시코에서 제작되었으며, 판화는 사람들의 뉴스 필름과 같은 존재였다. 저렴하고, 직접적이며, 주저함이 없었다.

포사다의 판화는 처형에서 축제에 이르기까지 공공 생활의 날것의 현실을 자주 기록하며, 정보와 감각에 대한 대중의 갈증을 충족시켰다. 이러한 이미지는 시장에서 판매되고 벽에 붙여졌으며, 그 즉각성은 엘리트의 우아한 유화와는 뚜렷한 대조를 이룬다. 교수형은 멕시코의 격동의 19세기에서 음산하게 익숙한 광경이었고, 포사다의 날카로운 선들은 관객이 시선을 돌리지 못하게 한다.

역사는 이 장면 뒤에 있는 개별 이야기의 흔적을 거의 남기지 않았지만, 판화의 불안한 에너지는 당신이 모든 얼굴에서 인식의 섬광을 찾도록 초대한다.