1895년, 폴 세잔이 엑스 근처의 풍경과 카이사르의 탑을 그릴 때, 그는 고향인 엑스-프로방스 주변의 언덕으로 계속 돌아가며 그의 혁신적인 풍경 접근 방식을 뒷받침할 형태와 색상을 찾고 있었습니다. 지평선에 우뚝 솟은 중세의 감시탑인 카이사르의 탑은 그의 작품에서 반복적으로 등장하는 모티프가 되었지만, 여기서의 존재는 거의 암호와 같아서 나무와 들판의 밀집된 기하학 속에서 희미한 수직선에 불과합니다. 이 그림은 세잔이 이 지역에서 제작한 여러 풍경 중 하나로, 표현의 경계를 얼마나 멀리 밀어낼 수 있는지를 탐구하는 조용한 실험입니다. 이 장면은 프로방스 시골의 고요한 순간을 포착하고 있으며, 카이사르의 탑은 땅과 잎의 조각 위에 겸손하게 솟아 있습니다.

세잔의 붓놀림은 풍경을 색의 평면으로 나누며, 각 스트로크는 지형을 묘사하고 추상화하는 의도적인 선택입니다. 탑 자체는 지배적이지 않고 풍경에 녹아드는 것처럼 보이며, 그 역사적 무게는 세잔의 시각의 즉각성에 의해 상쇄됩니다. 코로의 낭만적인 경치나 이전 화가들이 선호한 극적인 유적들과는 달리, 세잔의 풍경은 서사적 드라마를 제공하지 않으며, 가장 익숙한 장소조차도 새롭게 볼 수 있다는 조용한 주장을 담고 있습니다.

빛은 맑고 지역적이며 형태를 날카롭게 하지만, 동시에 그것들을 평평하게 만들어 멀리와 가까움이 합쳐진 것처럼 보이게 합니다. 이 특정 캔버스의 정확한 역사는 완전히 기록되어 있지 않습니다. 1890년대 세잔의 풍경화 중 많은 것처럼, 이 작품은 아마도 몇 년 동안 화가의 스튜디오에 남아 있다가 개인 소장품으로 들어갔을 것입니다. 위탁에 대한 기록은 없으며, 이 작품은 세잔의 후기 풍경화의 강렬한 개인적 성격을 반영하고 있으며, 후원자를 위해서가 아니라 자신을 위해 그려졌습니다.

오늘날, 엑스 근처의 풍경과 카이사르의 탑은 세잔이 태어난 땅에 대한 지속적인 매력과 새로운 회화 언어에 대한 끊임없는 추구를 증명하는 작품으로 남아 있으며, 이는 입체파의 발전과 현대 미술의 흐름에 깊은 영향을 미칠 것입니다.