16세기 후반 베니스에서 그려진 초상화 중 베니스 상원의원 초상은 틴토레토가 1587년에 그린 작품으로, 이처럼 많은 추측을 불러일으킨 작품은 드물다. 수세기 동안의 연구에도 불구하고 초상 속 인물의 정체는 여전히 알려지지 않았다. 일부는 그가 강력한 모체니고 가문이나 로레단 가문의 일원일 수 있다고 제안하지만, 이를 확인할 수 있는 현대의 기록은 없다.

이 그림의 익명성은 베니스 귀족을 묘사하는 데 있어 엄격한 규칙이 존재하는 점을 고려할 때 주목할 만하며, 이는 학자들로 하여금 이 작품이 개인 의뢰작인지 외교적 선물인지에 대해 논의하게 만들었다. 이 작품은 또한 틴토레토가 그의 긴 경력의 끝자락에 가까워지면서 완성한 마지막 초상화 중 하나로 주목받고 있다. 베니스의 격동의 정치사를 겪으면서도 이 작품이 수세기 동안 보존된 것은 또 다른 흥미로운 요소를 더한다. 상원의원은 혼자 앉아 있으며, 관객을 향해 반쯤 돌아서 있고, 그의 시선은 직접적이면서도 내성적이다.

이러한 자세는 위엄과 내성의 힌트를 균형 있게 조화시킨다. 그의 화려한 붉은색과 금색 로브는 모피로 장식되어 있으며, 이는 그가 베니스 공화국 내에서 높은 지위를 가지고 있음을 나타낸다. 가슴에 걸친 고급 체인은 직무의 상징이며, 손가락의 반지는 이 도시의 바다와의 유명한 결혼을 암시할 수 있다.

틴토레토의 붓놀림은 빠르고 에너지가 넘치며, 특히 상원의원의 흰 수염과 반짝이는 직물의 처리에서 그러하다. 이는 비슷한 주제의 티치아노의 더 정적이고 공식적인 초상화와 대조를 이룬다. 어두운, 거의 극적인 배경은 인물을 뚜렷하게 부각시켜, 모든 시선을 앉아 있는 인물의 얼굴과 손으로 집중시켜, 마치 관객이 그의 나이와 권위의 가시적 징후를 통해 그의 성격을 읽어보도록 초대하는 듯하다. 이 그림의 초기 역사에는 불투명한 부분이 많으며, 이는 많은 베니스 초상화가 나폴레옹 시대의 격변 속에서 그 출처를 잃은 것과 유사하다.

이 작품은 여러 세대에 걸쳐 개인 소장품으로 남아 있었던 것으로 보이며, 19세기 예술 시장을 통해 공공 영역으로 진입했을 가능성이 있다. 그 당시 틴토레토의 초상화에 대한 관심이 되살아났다. 오늘날 베니스 상원의원 초상은 아티스트의 후기 스타일을 증명하는 작품으로, 대담한 대비와 심리적 깊이를 특징으로 하며, 베니스의 지배 엘리트 세계를 엿볼 수 있는 드문 기회를 제공한다.

이 그림의 틴토레토에 대한 귀속은 그동안 심각하게 의문시된 적이 없으며, 여전히 박물관 소장품의 귀중한 하이라이트로 남아 있다.