여성이 자신에게 접혀 누워 있고, 팔로 얼굴을 가리고 있다. 세상이 그녀의 짧은 잠을 위해 잠시 멈춘 것처럼 보인다. 여기의 선들은 불안하고 생동감이 넘친다—오귀스트 레페르는 교차 해칭의 혼란으로 장면을 구축하며, 그녀의 머리 뒤의 어둠이 앞으로 밀려오고, 베개와 소매는 몇 번의 빠르고 자신감 있는 스트로크로 그려져 있다.

시선은 먼저 그녀의 엉킨 머리카락과 손목의 섬세한 주름으로 향하고, 그 다음에는 반쯤 가려진 부드러운 뺨의 곡선으로 이동한다. 그녀를 고정할 배경은 없고, 오직 천과 그림자의 암시만이 있을 뿐이므로, 순간의 무게는 그녀의 조용한 취약성에 놓여 있다. 팔레트는 오래된 종이와 잉크의 색을 띠고 있으며, 분위기는 사적이고 방어가 없는 휴식의 느낌이다.

1892년에 창작된 이 작품은 레페르와 같은 예술가들이 일상 생활의 친밀함을 탐구하던 시기에 속하며, 종종 판화라는 매체를 통해 표현되었다—이 매체는 그 즉각성과 갤러리 엘리트를 넘어서는 도달성으로 높이 평가되었다. 19세기 후반 프랑스에서는 이러한 이미지가 자신의 가정적 세계를 반영하는 장면을 열망하는 중산층에 의해 수집되었을 것이다. 현재 국립 미술관은 이 작품을 소장하고 있으며, 순간적이고 포즈를 취하지 않은 순간을 포착하려는 시대의 매력을 증명하고 있다.

역사에는 이 특정 여성이나 그녀의 이야기의 흔적이 거의 남아 있지 않지만, 이 이미지는 우리에게 머물며 드문 평화의 간격을 목격하도록 초대하고 있다.