금빛 빛이 마을 위에 드리워지지만, 장면은 결코 고요하지 않다. 사계절: 7월에서 아벨 그리머는 관객을 여름의 노동과 여가의 리듬으로 가득 찬 세계로 끌어들인다. 시선은 먼저 전경의 인물들로 향한다: 낫을 휘두르는 남자들, 건초를 모으는 여자들, 그리고 풀밭에 누워 있는 그룹들.

그들의 자세는 편안하고, 얼굴은 서로를 향해 대화하고 있다. 예술가는 노동에 힘쓰는 이들과 쉬고 있는 이들을 세심하게 배치하여, 일과 보상의 주기에 묶인 공동체의 맥박을 포착하고 있다. 하늘의 부드러운 안개는 7월의 따뜻함을 암시하며, 깊은 녹색과 흙빛 빨강이 장면을 계절의 풍요로움에 고정시킨다. 이런 종류의 그림은 16세기 후반과 17세기 초에 번창했으며, 아벨 그리머와 같은 플랑드르 예술가들은 신흥 상인 계급 사이에서 열렬한 후원자를 찾았다.

이러한 작품들은 농촌 생활을 기념하고 시간의 흐름을 미묘하게 상기시키는 것으로 소중히 여겨졌다—각 계절은 한 해의 전개된 이야기에서 한 장이다. 이 그림은 현재 아트 UK 컬렉션에 속해 있으며, 과거의 리듬과 여름날의 보편적인 즐거움을 모두 이야기하는 장면에 적합한 집이 되었다. 그 앞에 서면, 낫의 윙윙거림, 마을 사람들의 웃음소리, 그리고 조용한 수확의 약속을 듣게 될지도 모른다.