Em Jazz, Henri Matisse utiliza uma paleta vívida dominada por vermelhos, azuis e amarelos ousados. A composição apresenta formas e figuras abstratas que parecem dançar pelo quadro. A disposição dinâmica cria uma sensação de ritmo, reminiscentes da própria música jazz.

O uso de cor e forma por Matisse convida o espectador a um mundo animado e energético. A obra é caracterizada por suas formas planas e cores brilhantes, típicas do estilo de Matisse durante o período modernista. As linhas são fluidas e expressivas, contribuindo para a sensação geral de movimento. A técnica de Matisse de sobrepor cores adiciona profundidade e vivacidade à peça.

A obra é impressa em papel, mostrando sua abordagem inovadora para combinar arte visual com temas musicais. Henri Matisse criou Jazz em 1947, durante um período de sua vida em que explorava a relação entre arte e música. Esta obra faz parte de uma série de recortes que ele começou a usar como um novo meio. Um fato interessante é que Matisse se inspirou nos ritmos e na improvisação da música jazz, que influenciaram a composição geral.

A peça reflete seu desejo de transmitir emoção e movimento através da cor e da forma.