Em As Servas do Faraó, vemos uma rica paleta de tons quentes de terra, com figuras vestidas em roupas fluidas típicas do antigo Egito. As servas são retratadas em um ambiente sereno, cercadas por vegetação exuberante e elementos arquitetônicos que lembram templos egípcios. Suas expressões transmitem um senso de dever e graça, refletindo seus papéis na casa real.

A composição geral é equilibrada, guiando o olhar do espectador através da tela. A pintura é executada em óleo sobre tela, mostrando a habilidade de John Collier em capturar texturas detalhadas e padrões intrincados nas roupas das figuras. O uso de luz e sombra adiciona profundidade à cena, aprimorando a tridimensionalidade das figuras. O artista emprega um estilo realista, típico da era vitoriana, que busca representar temas históricos com precisão.

Essa atenção aos detalhes convida os espectadores a apreciar o contexto cultural da cena representada. John Collier foi um proeminente pintor britânico conhecido por seus temas históricos e mitológicos. As Servas do Faraó reflete sua fascinação por culturas antigas e sua capacidade de trazê-las à vida através da arte. Um fato interessante sobre esta obra é que foi criada em um momento em que havia um renovado interesse em egiptologia, após a descoberta da tumba de Tutancâmon em 1922.

Esse contexto provavelmente influenciou a escolha do tema e do estilo de Collier.