На сцене Калевера водоноса толпятся улыбающиеся скелеты, их костяные челюсти застыли в середине спора, как будто мир живых был снят, чтобы обнажить лишь сырую комедию человеческих ссор. Центральные фигуры — один с кувшином для воды на плече, другой жестом скелетной руки — вовлечены в оживленный спор, окруженные разношерстным хором элегантно одетых калевера и любопытных зрителей. Художник Хосе Гвадалупе Посада превращает саму смерть в карнавальную атмосферу, используя резкий контраст черной чернил на синей бумаге, чтобы усилить театральность.

Каждая деталь, от широкополой шляпы водоноса до бочки у их ног, изображена с игривой четкостью, которая приглашает зрителя задержаться и расшифровать драму. Энергия композиции заразительна, привлекая взгляд от анимированных жестов к ироничным лицам, заглядывающим с краев. Этот принт принадлежит миру, где сатира и социальный комментарий носили маску смерти. В начале двадцатого века в Мексике калевера печатались как популярные листовки, особенно во время празднования Дня мертвых.

Эти изображения, часто сопровождаемые остроумными стихами, высмеивали политиков, торговцев и недостатки повседневной жизни, делая скелет зеркалом для живых. Печатные работы Посады обычно продавались дешево на улицах, их юмор и острое наблюдение были доступны всем. Сегодня это произведение сохранилось как часть коллекции Метрополитен-музея, свидетельствуя о времени, когда искусство, политика и популярная культура танцевали вместе в тени смертности — приглашая нас все еще присоединиться к веселью.