Снятие с креста (Матфей 27:58–59; Марк 15:45–46; Лука 23:52–53; Иоанн 19:38) работы Рембрандта ван Рейна стало предметом множества споров о своих истоках. Точная дата и обстоятельства его создания остаются неясными, но очевидно, что Рембрандт продолжает вызывать интерес к этому ключевому библейскому сценарию. На протяжении своей карьеры Рембрандт неоднократно возвращался к теме снятия с креста, создавая несколько интерпретаций, каждая из которых является медитацией о потере, вере и человеческой нежности.

Эмоциональная тяжесть картины и инновационное использование света побудили некоторых ученых утверждать, что она знаменует собой поворотный момент в подходе художника к религиозному повествованию. В центре композиции безжизненное тело Христа бережно снимается с креста группой скорбящих, их лица искажены горем и благоговением. Рембрандт выбирает момент, когда Иосиф Аримафейский, с помощью Никодима и других, осторожно принимает тело Иисуса, исполняя евангельские предания. Фигуры сгруппированы плотно, почти скульптурно, их жесты осознанны и нежны — протянутая рука Марии, бережная поддержка конечностей Христа, свет факела, освещающий бледную плоть на фоне темноты.

В отличие от театральной драмы версии Питера Паула Рубенса той же сцены, подход Рембрандта более интимен и сдержан, вовлекая зрителя в молчаливую скорбь присутствующих. Игра теней и света не только направляет взгляд, но и подчеркивает духовную тяжесть момента. Путешествие этой конкретной Снятия с креста через историю окутано некоторой тайной, так как записи о ее раннем происхождении неполны. Что точно известно, так это то, что различные трактовки темы Рембрандта, будь то живопись или гравюра, ценятся коллекционерами и религиозными учреждениями, часто служа центральными экспонатами в их коллекциях.

На протяжении веков вопросы атрибуции и датировки окружали несколько версий, что свидетельствует как о популярности темы, так и о сложности мастерской Рембрандта. Сегодня работы этого типа признаются вехами в исследовании художником человеческих эмоций и библейского повествования, являясь мощными примерами способности барокко живописи трогать и вовлекать зрителей.