В Гамлете в долине первое, что привлекает взгляд, — это размах пространства: целая сельская местность разворачивается под небом, которое кажется парящим, внимательным и огромным. Зритель ведется от затененного переднего плана, где линии плотные и текстурированные, вверх и наружу в лоскутное поле, деревья и далекие церковные башни. Нежные склоны и разбросанные крыши приглашают вас визуально бродить, открывая тропинки, заборы и тихое присутствие сельской жизни.

Тонкое обращение Уотерлу с линией и светом создает ощущение воздуха и расстояния; горизонт низок, придавая небу властное присутствие, в то время как долина внизу ощущается как интимная и обширная одновременно. Подобные работы, созданные в Золотом веке Нидерландов, отражают мир, который вновь стал внимателен к самой земле — ее продуктивности, тихим ритмам и тонкой красоте. Пейзажные гравюры таких художников, как Антоний Уотерлу, ценились коллекционерами, которые видели в них как празднование местного пейзажа, так и размышление о течении времени. Хотя о данной конкретной гравюре записано немного — ее дата и техника остаются неопределенными — она теперь является частью коллекции Национальной галереи искусства, сохраненной благодаря их инициативе открытого доступа.

На этом изображении зритель находит не просто долину, но и приглашение задержаться над деталями мира, сформированного как природой, так и человеческой рукой.