Одинокое дерево занимает передний план, его ствол закручен, как будто жестом приглашая зрителя перейти с каменистых охристых склонов в прохладную далекую долину. Взгляд сначала привлекает драма скалистых утесов слева, где крошечные фигуры — возможно, охотники — спускаются по золотой тропе, их присутствие почти теряется на фоне величия пейзажа. Внизу вода тихо струится между камнями, в то время как средний план открывается в пышное зеленое пространство, усеянное белыми животными и живыми человеческими фигурами.

Композиция является исследованием контрастов: дикая, вертикальная энергия утесов уступает место упорядоченному спокойствию долины, а палитра меняется от земляных коричневых к спокойным синим и зеленым, направляя зрителя от непосредственности охоты к спокойствию далеких полей. Написанная Абелем Гриммером в период с 1575 по 1599 год, эта картина принадлежит к моменту, когда фламандские художники переосмысляли назначение таких сцен. Больше не просто фоны для библейских или мифологических рассказов, такие пейзажи стали цениться сами по себе — как празднование разнообразия природы и, возможно, как тонкие размышления о месте человечества в ней. В конце XVI века коллекционеры в Нидерландах искали эти виды для своих домов, привлеченные как их декоративной привлекательностью, так и способностью намекать на мир за пределами городских стен.

Эта работа, ныне находящаяся в коллекции Рейксмузеума Твенте, является свидетельством этого сдвига: история оставила мало следов ее раннего пути, но ее приглашение блуждать и удивляться остается столь же ясным, как и прежде.