Весной 1871 года Клод Моне оказался в изгнании от разоренной войной Франции, рисуя в тихой безопасности Лондона, а затем Нидерландов. Именно в этот период неопределенности и перемещения он создал Медитация. Мадам Моне на диване, редкий и интимный портрет своей жены Камиллы.

В отличие от его знаменитых пейзажей, эта работа предлагает взгляд на личный мир Моне, мир, сформированный upheaval и стремлением к стабильности. Картина является одним из немногих случаев, когда Моне сделал Камиллу единственным объектом, запечатлев ее не как фигуру в саду, а как женщину, погруженную в размышления, в помещении, в покое. Камилла тихо сидит на роскошном зеленом диване, ее белое платье мягко освещено рассеянным светом, проникающим через невидимые окна. Ее взгляд далек, поза расслабленная, но задумчивая, руки свободно сложены на коленях.

Комната украшена тонкими деталями — намеком на узорные обои, букет цветов на боковом столике — каждая деталь фиксирует ее в конкретном, обжитом пространстве. Моне использует свободную и исследовательскую манеру письма, контуры дивана и платья Камиллы слегка растворяются в окружающей среде, как бы намекая на размытые границы между мыслью и реальностью. В отличие от более конфронтационных портретов женщин Эдуара Мане, подход Моне мягок и интроспективен, приглашая зрителя разделить момент тихого размышления. Ранняя история картины не полностью задокументирована, но известно, что Моне хранил ее в своей личной коллекции в течение нескольких лет, как личный памятный предмет из бурного периода своей жизни.

Сегодня Медитация. Мадам Моне на диване находится в музее Орсе в Париже, где она служит контрапунктом к более поздним, более знаменитым исследованиям света и пейзажа Моне. Эта работа отмечает краткую, но значимую паузу в художественном пути Моне, соединяя его ранний реализм с началом импрессионистского движения.

В качестве портрета она остается редким свидетельством его любви к Камилле и более тихой, созерцательной стороне его видения.