В повороте, достойном детективного романа, Сад пасторского дома в Нюне с прудом и фигурами исчез из публичного поля зрения на десятилетия после его создания, лишь чтобы вновь появиться в 20 веке. Его местонахождение долгое время оставалось неизвестным, что подогревало спекуляции среди ученых и коллекционеров. Картина была создана в период формирования Винсента Ван Гога в Нюне, когда он жил с родителями и боролся как с художественными амбициями, так и с личными переживаниями.

Это произведение является одним из нескольких садовых сцен, которые он написал в 1884-1885 годах, но выделяется редким изображением фигур на фоне мрачного голландского пейзажа. Переоткрытие картины пролило новый свет на ранний стиль Ван Гога, который резко отличается от смелых цветов и мазков его более поздних, более известных работ. В саду пасторского дома в Нюне разворачивается тихий полдень, где отец Ван Гога служил пастором. Две маленькие фигуры — вероятно, его мать и прихожанка — движутся по дорожке, их формы почти сливаются с приглушенными коричневыми и зелеными оттенками ранней весны.

Пруд, неподвижный и отражающий, закрепляет композицию, в то время как голые деревья и тяжелое небо вызывают ощущение тяжести сельской жизни в Нидерландах. В отличие от залитых солнцем садов Моне или пышных, оживленных парков Ренуара, сад Ван Гога является местом для саморазмышления и сдержанности. Здесь сдержанная палитра и тщательное изображение каждой ветки и лужи говорят о глубоком вовлечении художника в реальность крестьянской жизни и его поиске смысла в обыденности. Путешествие картины отражает беспокойный путь самого Ван Гога.

После своего создания в 1885 году Сад пасторского дома в Нюне с прудом и фигурами переходил из рук в руки и почти не показывался публике до 20 века, когда возобновленный интерес к голландскому периоду Ван Гога привлек к нему более широкое внимание. Его мрачные тона и тщательное наблюдение делают его продуктом его ранних лет, до взрыва цвета и энергии, который определил его время во Франции. Сегодня это произведение служит свидетельством корней Ван Гога в голландской реалистической традиции и предлагает редкий взгляд на более тихую, более созерцательную сторону художника, более известного своими поздними, страстными полотнами.