Единственный свет фонаря прорезает тьму подвала, захватывая испуганное лицо мужчины, застывшего в движении рядом с бочкой. Его взгляд прикован кверху, где из мрака появляется тенистая фигура — рогатая, с дикими глазами и держащая скрипку. Рука художника направляет ваш взгляд от белой рубашки мужчины, почти светящейся на фоне черного, к монструозному скрипачу, чьи искаженные черты и поднятая смычка вызывают ощущение внезапного, сверхъестественного вторжения.

Лестница, ведущая вверх и наружу, намекает на побег, но поза мужчины — наполовину поднявшегося, наполовину сжимающегося — предполагает, что он застрял между бегством и увлечением. Каждый объект, от прочного пивного кружки до грубо обработанных бочек, укореняет сцену в деревенской реальности, делая появление призрака еще более шокирующим. Написанная в 1853 году, Дьявольская пляска Адольфа Тидеманда принадлежит к времени, когда художники по всей Европе были очарованы фольклором и сверхъестественным, черпая вдохновение из многовековых сказаний, чтобы оживить повседневную жизнь. В середине 19 века такие произведения часто создавались для растущего среднего класса, стремившегося к изображениям, которые сочетали местные традиции с волнением неизвестного.

Тидеманд, известный своим интересом к норвежской сельской жизни, здесь передает стремление романтической эпохи к странному, используя драматический свет и тень, чтобы размыть границу между мифом и реальностью. О путешествии этой конкретной картины, ныне находящейся в коллекции gwpa, записано немного, но ее тема и стиль говорят о мире, где дьявол все еще может скрываться в тенях деревенского подвала — готовый сыграть свою мелодию для тех, кто осмелится слушать.