Единственная фигура доминирует в композиции, его присутствие столь же притягательно, как прожектор на пустой сцене. Леонетто Каппьелло, работая на пике бума плакатов в Париже, сжимает энергию театра в несколько смелых мазков: человек в черном костюме и цилиндре, в белых перчатках, шагнул вперед с размахом, его трость вытянута, как будто приглашая нас в мир за занавесом. Фон светится глубоким театральным красным, обрамляя фигуру в ауре ожидания и драмы.

Каждая линия имеет смысл — его изогнутые брови и хитрая улыбка намекают на остроумие, возможно, на следы озорства, в то время как преувеличенный жест его руки привлекает взгляд зрителя вверх, как будто к огням Театра Этуаль. Палитра и композиция Каппьелло не оставляют сомнений: это изображение создано, чтобы соблазнять, обещая вечер зрелищ и утонченности. В 1923 году в Париже такие плакаты были больше, чем просто рекламой — они были визуальным пульсом города, разбросанным по бульварам и станциям метро, анонсируя последние пьесы, ревю и звезд. Плакат Театра Этуаль – Саша Гитри, сохранившийся сегодня в Национальной библиотеке Франции, говорит о жажде новизны и гламура той эпохи.

Каппьелло, известный своей способностью запечатлеть настроение в одной фигуре или жесте, был любимцем как импресарио, так и печатников; его работы помогли определить золотой век французского плакатного искусства. Хотя детали этого конкретного заказа утеряны во времени, его смелый дизайн и театральный стиль предлагают окно в момент, когда Париж жил ради сцены — и когда плакат мог остановить прохожего на месте. Посмотрите снова на знающую улыбку фигуры и представьте, как огни города мерцают, когда занавес поднимается.