Когда Каналетто написал Венеция: Каприччио с Зеккой и зернохранилищами с мостом Пескария в 1744 году, он находился на пике своей славы среди британских коллекционеров, которые жаждали как реальных, так и вымышленных сцен Венеции. Это произведение выделяется как "каприччио" — фантастическая архитектурная фантазия, а не строгий топографический вид. В нем Каналетто переставляет и украшает венецианские достопримечательности, сочетая узнаваемые структуры с вымышленными элементами, чтобы создать городской пейзаж, который никогда не существовал.

Привлекательность картины заключалась в этом сочетании реальности и воображения, предлагая зрителям идеализированную Венецию, которая казалась более венецианской, чем сам город. Сцена разворачивается вдоль Гранд-канала, где Зекка (старый монетный двор) и внушительные зернохранилища возвышаются рядом с мостом Пескария. Мост, наполненный фигурами, намекает на повседневную жизнь торговцев и рыбаков, их жесты оживлены золотым светом. Тщательное размещение лодок и мерцающие отражения на воде направляют взгляд через композицию, в то время как преувеличенные масштабы зданий придают городу величественность.

В отличие от Гуарди, чьи венецианские виды часто растворяются в атмосфере и мерцающей живописи, Каналетто наслаждается точными архитектурными деталями, делая каждое окно и карниз четкими и осязаемыми. В результате получается город, одновременно знакомый и сказочный, приглашающий зрителя бродить по его воображаемым улицам. Точный покровитель этой картины остается неясным, но такие произведения часто заказывались состоятельными путешественниками, стремившимися привезти домой кусочек Венеции. После создания Венеция: Каприччио с Зеккой и зернохранилищами с мостом Пескария вероятно, покинул город, который вдохновил его, пройдя через частные коллекции, прежде чем попасть в музей.

Сегодня он служит свидетельством мастерства Каналетто в умении балансировать между вымыслом и наблюдением, а также неугасимой привлекательности Венеции в восемнадцатом веке. Это каприччио занимает особое место в его карьере, отмечая период, когда он наиболее свободно экспериментировал с границами между реальностью и фантазией.