Когда Пьер-Огюст Ренуар прибыл в Венецию в 1881 году, он уже был известен своими сверкающими парижскими сценами, но водяная красота города предложила ему новую задачу. В Венеции, Дворце дожей Ренуар взялся за тему, увековеченную поколениями художников до него, но он привнес в нее свободную, светящуюся манеру письма, которая определяла импрессионистское движение. Эта картина выделяется как одна из немногих венецианских видов, которые когда-либо завершал Ренуар, запечатлевая город не как фон для великой истории, а как живое взаимодействие света и архитектуры.

В отличие от точных видов Каналетто, интерпретация Ренуара сосредоточена на атмосфере — он, как писал своему другу, "пытался нарисовать воздух, который окружает мост и дворец". В центре картины находится Дворец дожей, его розово-белый фасад сверкает на солнечном свете, отражаясь в мягких рябях Большого канала. Ренуар выбирает точку зрения, которая ставит зрителя на уровень воды, как будто сидит в гондоле и смотрит вверх на кружевные арки дворца и оживленную Риву дельи Скиавони. Гондольеры и фигуры на набережной изображены быстрыми, намекающими мазками, их формы растворяются в игре света и тени.

Небо — это лоскутное одеяло из синих и кремовых оттенков, отражающее водные отражения внизу. В то время как Каналетто даровал нам ясность и порядок в своем Виде Дворца дожей, Ренуар предлагает мимолетные впечатления, приглашая нас ощутить тепло и движение венецианского дня. Точная история создания Венеции, Дворца дожей менее документирована, чем некоторые парижские работы Ренуара, но известно, что он написал ее во время своего краткого, но продуктивного итальянского тура в 1881 году, который также привел его во Флоренцию и Рим. Текущее местонахождение картины не всегда точно указано в каталогах, так как существует несколько венецианских сцен Ренуара, но она обычно признается ключевым примером его позднего импрессионистского стиля, созданного в момент, когда он впитывал уроки итальянских мастеров, оставаясь верным своему видению.

В отличие от многих своих современников, Ренуар не рисовал Венецию многократно; эта редкость делает работу особенно ценной среди его пейзажей. Сегодня она служит свидетельством способности Ренуара переводить дух места в чистый цвет и свет, соединяя миры французской современности и итальянского величия.