Was zuerst ins Auge fällt an Selbstbildnis (Studie) von August Macke, ist der direkte, fast unerschütterliche Blick des Modells: ein Künstler, der sich seinem eigenen Spiegelbild stellt und dabei die Pinselstriche roh und die Farben kühn unvermengt lässt. Das Gesicht tritt aus einem Dunst aus kühlen Grüntönen und Mauve hervor, die Flächen der Wangen und der Stirn in selbstbewussten, kantigen Strichen skizziert. Mackes charakteristischer Farbgebrauch ist bereits präsent: das errötete Rot der Wangen und Lippen pulsiert vor Leben, während die schattierten Augen geheimnisvoll bleiben, halb im Schatten, halb enthüllt.

Der Hintergrund wird kaum angedeutet und lenkt die Aufmerksamkeit des Betrachters vollständig auf Kopf und Schultern, als ob die Welt jenseits der Leinwand in diesem Moment der Selbstbetrachtung verschwunden wäre. Gemalt im Jahr 1910, gehört dieses Werk zu einer Zeit, in der junge Künstler in ganz Deutschland nach neuen Wegen suchten, das innere Leben auszudrücken, und mit akademischen Traditionen brachen zugunsten von Unmittelbarkeit und Empfindung. August Macke war eine Schlüsselfigur der Expressionistischen Bewegung, und diese Studie fängt die unruhige Energie dieser Ära ein – eine Zeit, in der Künstler nicht für Mäzene malten, sondern für sich selbst und ihre Kollegen, oft privat oder in kleinen Kreisen experimentierend. Die Geschichte hat nur wenige Spuren einiger dieser Studien bewahrt, aber ihre Dringlichkeit bleibt.

Schauen Sie sich erneut die Pinselarbeit an: jeder Strich ist eine Entscheidung, jeder Farbklecks eine Note in der Suche des Künstlers nach Selbstverständnis.