Was zuerst ins Auge fällt, ist das mühelose Selbstbewusstsein der Frau, ihr Lächeln so strahlend wie das scharlachrote Korsett, das sie trägt. Die Energie des Plakats liegt in ihrer Pose: ein Arm angewinkelt, der andere zieht die Schnürsenkel straff, sie scheint zu tanzen, anstatt sich einfach nur anzuziehen. Der gelbe Hintergrund strahlt Wärme aus und drängt sie nach vorne, während die fetten schwarzen Buchstaben die Komposition verankern.

Leonetto Cappiello, berühmt für seine lebendige, moderne Werbung, nutzt die einfachsten Mittel: ein Blitz von Rot, eine Hüftdrehung, um nicht nur ein Kleidungsstück, sondern eine Einstellung zu verkaufen. Das Korsett verspricht "Hygiene, Eleganz, Flexibilität", aber es ist der verspielte Blick des Models, der diese Behauptungen wahr erscheinen lässt. Produziert im Jahr 1902, gehört Korsett Le Furet zu einer Welt, in der Plakate den Puls der Pariser Straßen waren. Der Übergang zum 20.

Jahrhundert brachte eine Revolution in der Werbung mit sich: Künstler wie Cappiello verwandelten kommerzielle Kunst in etwas Witziges und Unvergessliches, das um Aufmerksamkeit in einer Stadt konkurrierte, die voller Bilder war. Beauftragt von Modehäusern und gedruckt von Firmen wie Vercasson, waren diese Plakate darauf ausgelegt, zu verführen und zu überzeugen, und waren ebenso Teil des modernen Lebens wie die Produkte, die sie bewarben. Heute überlebt dieses Werk in der Sammlung der Bibliothèque nationale de France – eine lebendige Erinnerung an die Zeit, als die Kunst des Handels und die Kunst des Lebens eins und dasselbe waren.

Schauen Sie sich dieses Lächeln noch einmal an, und Sie können fast das Treiben des Paris der Belle Époque hören.