In Jona, der dem Volk von Ninive predigt, verwendet Salvator Rosa eine dramatische Palette aus dunklen und hellen Farben. Die Figuren sind ausdrucksstark, mit Jona in der Mitte, der leidenschaftlich zur Menge gestikuliert. Der Hintergrund ist eine zerklüftete Landschaft, die das emotionale Gewicht der Szene verstärkt.

Der Kontrast zwischen dem dunklen Himmel und den beleuchteten Figuren lenkt den Blick des Betrachters auf die Handlung. Das Gemälde ist in Öl auf Leinwand ausgeführt, einem gängigen Medium der Barockzeit. Rosas Technik umfasst kräftige Pinselstriche und eine dynamische Komposition, die Bewegung einfängt. Die Abmessungen betragen etwa 150 x 200 cm, was es zu einem bedeutenden Werk in der Größe macht.

Der Einsatz von Chiaroscuro betont die Figuren und schafft ein Gefühl von Tiefe. Salvator Rosa war bekannt für seine dramatischen Landschaften und historischen Themen, die oft mit einem Gefühl des Erhabenen durchdrungen sind. Dieses Werk spiegelt sein Interesse an biblischen Themen und moralischen Erzählungen wider. Eine interessante Tatsache über dieses Gemälde ist, dass es Rosas Fähigkeit zeigt, intensive Emotionen durch seine Charaktere zu vermitteln, ein Markenzeichen seines Stils.

Es ist im Museo del Prado untergebracht, wo es weiterhin Aufmerksamkeit für seine kraftvolle Erzählung auf sich zieht.