In Selbstbildnis präsentiert sich Paul Cézanne mit einem nachdenklichen Ausdruck, umgeben von einer reichen Farbpalette. Der Hintergrund zeigt gedämpfte Töne, die mit den lebhaften Farbtönen seiner Kleidung kontrastieren. Cézannes Pinselstrich ist markant, mit sichtbaren Strichen, die der Oberfläche Textur verleihen.

Die gesamte Komposition vermittelt ein Gefühl von Introspektion und Individualität. Das Gemälde ist in Öl auf Leinwand ausgeführt, einem gängigen Medium für Cézanne. Die Abmessungen betragen etwa 65 x 81 cm, was ein detailliertes Porträt der Merkmale des Künstlers ermöglicht. Die Betrachter können die einzigartige Farbmischung und die Art und Weise, wie das Licht mit den Oberflächen interagiert, beobachten.

Cézannes Technik betont Form und Struktur, die charakteristisch für seinen postimpressionistischen Stil sind. Paul Cézanne, eine zentrale Figur im Übergang vom Impressionismus des 19. Jahrhunderts zum Modernismus des 20. Jahrhunderts, schuf dieses Selbstporträt in den 1880er Jahren.

Dieses Werk spiegelt seine Erkundung von Farbe und Form wider, die viele moderne Künstler später beeinflussen würde. Interessanterweise malte Cézanne oft mehrere Versionen seiner Porträts, was seinen Wunsch zeigt, das Wesen seiner Motive einzufangen. Selbstbildnis ist ein Zeugnis seiner künstlerischen Entwicklung und persönlichen Ausdrucks.