Ein Blitz aus Rot und Gold springt aus der Dunkelheit, als hätte der Geist des Bordeaux-Weins menschliche Gestalt angenommen. Die Figur stürzt vorwärts, die Arme ausgestreckt, und hält mit überschwänglichem Stolz eine Flasche und ein Glas. Ihr Haar weht hinter ihr wie ein Banner, und ihr grünes Kleid, umrandet von leuchtendem Gelb, scheint mit der Energie der Feier zu wirbeln.

Der Künstler, Leonetto Cappiello, verwendet kräftige Konturen und einen pechschwarzen Hintergrund, um jedes Detail hervorzuheben: das Etikett auf der Flasche, das Funkeln des Glases, die fröhliche Neigung des Körpers der Frau. Dies ist keine stille Werbung; es ist eine theatralische Einladung, die verspricht, dass der Wein im Inneren so lebhaft ist wie das Plakat selbst. Dieses Werk, das 1905 geschaffen wurde, gehört zur goldenen Ära des französischen Plakats, als die Straßen von Paris ein Aufruhr aus Farben und Witz waren und Künstler wie Cappiello die kommerzielle Kunst in ein Spektakel verwandelten. Beauftragt von Winzern, Destillateuren und Händlern, die sich abheben wollten, wurden solche Plakate in Tausenden gedruckt und an die Wände der Stadt geklebt.

Die Adresse des Verlegers—43 rue de Lancry, Paris—verankert das Werk in der pulsierenden Welt des Handels der Belle Époque, wo moderne Werbung geboren wurde. Heute wird das Original in der Bibliothèque nationale de France aufbewahrt, eine Erinnerung daran, dass selbst die flüchtigsten Bilder den Geist einer Ära einfangen können. Schau dir ihr Gesicht noch einmal an—halb im Schatten, halb beleuchtet—und du wirst nicht nur ein Verkaufsargument sehen, sondern das Versprechen des Vergnügens selbst.