En Cariatide arrodillada y sentada sobre los talones, el espectador ve una figura femenina arrodillada. Los colores son cálidos, con tonos terrosos dominando la paleta. El cuello y la cara alargados de la figura son característicos del estilo de Modigliani.

El entorno es mínimo, enfocando la atención en la figura misma. La pintura está creada con óleo sobre lienzo, un medio que permite un rico color y textura. Las dimensiones de la obra no están especificadas, pero la escala es probablemente íntima, invitando a una observación cercana. Las líneas son suaves y fluidas, realzando la postura elegante de la figura.

El fondo es probablemente tenue, enfatizando la presencia de la figura. Amedeo Modigliani era conocido por su enfoque único hacia el retrato, a menudo alargando las formas para crear una sensación de elegancia. Esta obra específica refleja su fascinación por la forma femenina y su deseo de expresar emoción a través de formas simplificadas. Un dato interesante sobre esta pintura es que encarna la lucha del artista con su identidad personal y artística durante su tiempo en París.

Las obras de Modigliani a menudo enfrentaron críticas, pero se han convertido en representaciones icónicas del arte moderno.