Cuando Todo en el mundo que el dinero puede comprar apareció por primera vez en las páginas de la revista Life, los lectores se reconocieron de inmediato en su humor mordaz. Charles Dana Gibson, el famoso creador de la "Gibson Girl", utilizó su pluma para satirizar a la alta sociedad estadounidense a principios del siglo XX. La fecha exacta de este dibujo sigue siendo incierta, pero su impacto fue inmediato: se convirtió en una de las imágenes más reproducidas en la ilustración estadounidense, ridiculizando la obsesión de la época por la riqueza y el estatus.

El título de la obra se convirtió en una frase célebre, referenciada en editoriales y caricaturas como un término abreviado para los excesos de la Era Dorada. La escena captura un lujoso salón de una tienda por departamentos, donde una mujer bien vestida se sienta rodeada de una variedad de lujos: pieles finas, joyas brillantes y dependientes atentos ansiosos por satisfacer cada uno de sus caprichos. La pluma de Gibson no escatima en detalles: la postura de la mujer es regia, su expresión ligeramente aburrida, sugiriendo que incluso los bienes más finos no pueden comprar la realización personal. La exagerada atención de los vendedores, la montaña de cajas y la mirada atenta de los observadores subrayan la absurdidad del deseo consumista.

A diferencia de las sátiras moralizantes de William Hogarth, que a menudo terminan en ruina, el enfoque de Gibson es más ligero pero no menos agudo: invita a los espectadores a reír, pero también a reflexionar sobre la vacuidad detrás del brillo. Como ocurre con muchas de las obras de Gibson, el paradero del dibujo original es incierto; muchas de sus ilustraciones se dispersaron a través de colecciones privadas o se perdieron tras su publicación. Lo que sobrevive es su legado impreso: Todo en el mundo que el dinero puede comprar circuló ampliamente en revistas y se incluyó con frecuencia en antologías del trabajo de Gibson. Hoy en día, se erige como un agudo comentario sobre los valores de su época y un ejemplo clave del papel de Gibson en la formación de la cultura visual estadounidense.

La duradera popularidad del dibujo atestigua el agudo ojo del artista para la observación social y su influencia en generaciones de caricaturistas e ilustradores.