En Guitarra y clarinete, Juan Gris presenta una naturaleza muerta que presenta una guitarra y un clarinete. La composición se caracteriza por una paleta de colores apagados, que incluyen marrones, grises y toques de azul. Los instrumentos están dispuestos de una manera que enfatiza sus formas y contornos, típico del estilo cubista.

El fondo es abstracto, contribuyendo a la sensación geométrica general de la obra. Esta pintura está ejecutada en óleo sobre lienzo, mostrando la técnica cubista distintiva de Gris. El uso de formas fragmentadas y planos superpuestos crea profundidad y movimiento dentro de la composición. Los espectadores pueden observar la cuidadosa disposición de la luz y la sombra, que añade dimensión a los instrumentos.

Las dimensiones de la obra son aproximadamente 60 x 80 cm, lo que la convierte en una pieza de tamaño mediano. Juan Gris, una figura prominente en el movimiento cubista, creó esta obra alrededor de 1913, un período en el que estaba refinando su estilo. Esta pintura refleja su interés en temas musicales, que a menudo exploraba en su arte. Un dato interesante sobre esta obra es que ejemplifica la capacidad de Gris para combinar la naturaleza muerta con la abstracción, haciendo que lo ordinario parezca extraordinario.

Su enfoque innovador ha influido en muchos artistas de la era moderna.