In Chitarra e clarinetto, Juan Gris presenta una natura morta che mostra una chitarra e un clarinetto. La composizione è caratterizzata da una palette di colori tenui, tra cui marroni, grigi e tocchi di blu. Gli strumenti sono disposti in modo da enfatizzare le loro forme e contorni, tipici dello stile cubista.

Lo sfondo è astratto, contribuendo alla sensazione geometrica generale dell'opera. Questo dipinto è eseguito in olio su tela, mostrando la tecnica cubista distintiva di Gris. L'uso di forme frammentate e piani sovrapposti crea profondità e movimento all'interno della composizione. Gli spettatori possono osservare la disposizione attenta di luce e ombra, che aggiunge dimensione agli strumenti.

Le dimensioni dell'opera sono di circa 60 x 80 cm, rendendola un pezzo di dimensioni medie. Juan Gris, una figura prominente nel movimento cubista, creò quest'opera intorno al 1913, un periodo in cui stava perfezionando il suo stile. Questo dipinto riflette il suo interesse per i temi musicali, che esplorava spesso nella sua arte. Un fatto interessante su quest'opera è che esemplifica la capacità di Gris di mescolare natura morta con astrazione, rendendo l'ordinario straordinario.

Il suo approccio innovativo ha influenzato molti artisti dell'era moderna.