Cuando No es de extrañar que la serpiente marina frecuenta nuestra costa apareció en la prensa, se convirtió en un tema de conversación instantáneo en los salones y páginas editoriales estadounidenses. El artista, Charles Dana Gibson, ya era celebrado por su ingenio satírico y su creación de la 'Gibson Girl', pero aquí dirigió su pluma a la febril imaginación pública en torno a los monstruos marinos, un tema que cautivó a la prensa de finales del siglo XIX. El título en sí es un astuto guiño a la inclinación de la época por los titulares sensacionalistas sobre criaturas misteriosas avistadas en la costa atlántica.

El dibujo de Gibson no solo se burla del mito del serpiente marina, sino también del mundo social que consumía con tanto entusiasmo tales relatos. En la escena, un grupo de mujeres elegantemente vestidas se relaja en una costa rocosa, con su atención fija en algo que está justo fuera de vista, presumiblemente el legendario serpiente. Sin embargo, el verdadero tema no es el monstruo, sino el espectáculo de la sociedad misma: los elaborados sombreros de las mujeres y sus cinturas ajustadas forman una línea serpentina, resonando con la misma criatura que pretenden cazar. Las agudas líneas de tinta de Gibson y la cuidadosa disposición de las figuras convierten la reunión junto al mar en una parodia tanto de la moda como de la histeria.

A diferencia de los oscuros y temibles monstruos de las ilustraciones de Gustave Doré, la amenaza de Gibson es social, no sobrenatural; la broma recae en los espectadores y su credulidad. El medio original y la fecha de No es de extrañar que la serpiente marina frecuenta nuestra costa siguen siendo inciertos, aunque es consistente con la prolífica producción de Gibson para revistas como Life y Harper’s Weekly en la década de 1890 y principios de 1900. Al igual que muchas de sus obras, este dibujo probablemente fue reproducido ampliamente en publicaciones, alcanzando una amplia audiencia y consolidando la reputación de Gibson como un agudo observador de las costumbres estadounidenses. Hoy en día, la pieza sobrevive en varias colecciones y archivos, un testimonio del atractivo duradero del humor de Gibson y su capacidad para capturar las ansiedades y diversiones de su época.