En Steinwüste, Paul Klee presenta un paisaje lleno de formas abstractas y colores terrosos. La pintura presenta una gama de marrones, ocres y verdes apagados, creando una sensación de un terreno árido pero intrigante. Las formas están simplificadas y estilizadas, evocando una sensación de desolación y belleza.

El enfoque único de Klee hacia el paisaje transforma el mundo natural en una visión onírica. La pintura se caracteriza por su uso de formas geométricas y una paleta de colores limitada, típica del estilo de Klee. La pincelada parece deliberada, con cada trazo contribuyendo a la composición general. Los espectadores pueden observar cómo Klee equilibra la abstracción con formas reconocibles, invitándolos a interpretar el paisaje a su manera.

Las dimensiones de la obra son aproximadamente 60 x 80 cm, lo que la convierte en una pieza de tamaño mediano. Paul Klee fue una figura clave en el desarrollo del arte moderno, combinando elementos de expresionismo y abstracción. Steinwüste refleja la fascinación de Klee por la interacción del color y la forma, así como su interés en los aspectos espirituales de la naturaleza. Un dato interesante sobre esta obra es que fue creada durante un período en el que Klee exploraba el concepto de 'visión interior', buscando representar no solo el paisaje físico, sino también la experiencia emocional de este.