Cuando Pierre-Auguste Renoir pintó Azucarera y Copa de Plata en 1910, ya estaba sufriendo de artritis reumatoide severa, con las manos tan torcidas que tenía que atarse los pinceles a las muñecas. Esta obra tardía es un testimonio de su determinación para pintar a pesar del dolor físico, y de su fascinación de toda la vida por el juego de la luz sobre los objetos cotidianos. La pintura pertenece a un pequeño grupo de naturalezas muertas que Renoir creó en la última década de su vida, un período en el que a menudo se volvió hacia temas domésticos íntimos, quizás como una forma de encontrar belleza en lo ordinario durante tiempos difíciles. Aquí, la copa de plata y la azucarera de porcelana reposan tranquilamente sobre una mesa, bañadas en una luz suave y cálida.

Renoir elige no dramatizar ni embellecer: los objetos están representados con un pincelado suelto y fluido, sus superficies brillando con sutiles reflejos y suaves sombras. La azucarera, decorada con delicados motivos azules, y la copa pulida, invitan al espectador a detenerse en sus texturas y formas. A diferencia de las agudas y analíticas naturalezas muertas de Paul Cézanne, el enfoque de Renoir es sensual y afectuoso, enfatizando el placer de la vista y el tacto.

La escena no trata de una gran narrativa, sino de la alegría del pintor en la forma en que la luz acaricia la porcelana y la plata. Azucarera y Copa de Plata no tiene un gran encargo conocido ni una historia de procedencia destacada; probablemente fue pintada en la casa del artista en Cagnes-sur-Mer, donde Renoir pasó sus últimos años. La obra refleja el estilo tardío del artista: rico en color, suelto en forma y centrado en la intimidad de la vida doméstica. Hoy en día, sigue siendo un ejemplo silencioso pero poderoso del duradero romance de Renoir con la luz y la superficie, y de la resiliencia de su espíritu artístico incluso frente a la adversidad física.

Su ubicación actual no se publicita ampliamente, pero es apreciada como parte del legado íntimo y contemplativo de los últimos años de Renoir.