Una figura solitaria se sienta dentro de un pequeño bote pálido con una cabina, rodeado de agua brillante y densa vegetación verde, la reflexión de la embarcación ondulando abajo. Claude Monet se muestra trabajando en su estudio flotante en el Sena en Argenteuil, un bote que compró unos años antes para explorar nuevas vistas a lo largo del río. Esta escena marca un punto de inflexión para Monet: al colocarse a sí mismo pintando dentro de la composición, señala un alejamiento de la pura observación y comienza a enfatizar el papel del artista en la creación de la imagen.

El bote estudio de Monet, inspirado en una embarcación similar utilizada por Charles François Daubigny, le permitió acceder y pintar tramos del río que de otro modo estarían fuera de su alcance, y se convirtió en un tema recurrente en su carrera. La pintura refleja el cambio de Monet de escenas urbanas o industriales a entornos naturales y tranquilos, y su interés en temas de soledad y contemplación.