En Tres hombres en conversación, tres figuras se representan comprometidas en una animada discusión. Los colores son ricos y cálidos, con profundos marrones y verdes apagados dominando la paleta. Cada hombre tiene una expresión distinta, sugiriendo emociones y puntos de vista variados.

El escenario parece ser un espacio al aire libre, posiblemente un jardín o patio, lo que añade a la atmósfera relajada de la conversación. La pintura está ejecutada en óleo sobre lienzo, un medio común durante el período barroco. La pincelada de Rosa es visible, con trazos texturizados que crean profundidad y dimensión. Las figuras están dispuestas en una composición triangular, atrayendo la mirada del espectador alrededor de la escena.

La luz juega un papel importante, iluminando los rostros y creando sombras que realzan la tridimensionalidad de las figuras. Salvator Rosa era conocido por sus paisajes dramáticos y escenas de género, a menudo impregnadas de un sentido de lo sublime. Tres hombres en conversación refleja su interés en la interacción humana y las complejidades del diálogo. Un dato interesante sobre esta obra es que muestra la capacidad de Rosa para combinar el retrato con la narrativa, haciendo que cada figura no solo sea un personaje, sino un narrador por derecho propio.

Esta pintura forma parte de la colección del Museo del Prado en España.