En Joven sentado, vemos a un joven en una pose relajada pero contemplativa. Su atuendo es simple, lo que sugiere un sentido de modestia. La paleta de colores es apagada, con tonos terrosos dominando la escena.

Una luz suave ilumina su rostro, creando un contraste sutil con el fondo más oscuro. La pintura está ejecutada en óleo sobre lienzo, un medio común durante el período barroco. La pincelada de Rosa es fluida, capturando la textura de la tela y la suavidad de la piel. La composición está equilibrada, con la figura colocada ligeramente fuera del centro, atrayendo la atención del espectador.

Esta técnica realza la sensación de profundidad en la pintura. Salvator Rosa era conocido por sus paisajes dramáticos y retratos, a menudo reflejando un espíritu romántico. Joven sentado muestra su capacidad para transmitir emoción a través de la expresión facial y la postura. Curiosamente, esta obra refleja la influencia de Caravaggio, evidente en el uso de claroscuro.

Los retratos de Rosa a menudo revelan la vida interior de sus sujetos, haciéndolos relacionables y humanos.