Une figure unique et lumineuse semble surgir de l'obscurité, son corps se tordant dans un geste à la fois gracieux et électrique. Le mouvement de son bras, l'arc de son dos et ses cheveux sauvages et flottants suggèrent une force à peine contenue : l'énergie faite chair. La palette est maigre et urgente, avec des blancs crémeux et des ocres sculptant le corps à partir d'un vide brun tourbillonnant.

La lumière scintille le long de ses membres, attirant le regard vers la tension de sa pose, comme si elle était à la fois la source et le conduit d'un courant invisible. Ce n'est pas un portrait de repos ; c'est une étude en mouvement, un moment de transformation capturé en plein vol. Peinte en 1890, Albert (Paul Besnard dit) Esquisse pour le salon des Sciences de l'Hôtel de Ville de Paris, L'Electricité appartient à un monde intoxiqué par le progrès scientifique et la promesse de l'électricité. À la fin du XIXe siècle à Paris, artistes et mécènes étaient captivés par les nouvelles merveilles de la science, et des figures allégoriques comme celle-ci—mi-muse, mi-force de la nature—devenaient des emblèmes populaires de l'époque.

L'immédiateté esquissée de l'œuvre suggère qu'elle était destinée à être une étude préparatoire, peut-être pour un schéma décoratif plus vaste célébrant les merveilles de la modernité. L'histoire a conservé peu de traces de ce croquis particulier, maintenant conservé dans la collection des Musées de Paris, mais son énergie crépite encore, invitant le spectateur à imaginer le monde qu'il était censé illuminer.