Dans Babylone d’Allemagne, des couleurs vibrantes dominent la toile, avec des rouges et des jaunes profonds créant une atmosphère animée. Les figures sont représentées dans diverses poses, suggérant mouvement et énergie. Le cadre semble être une scène animée de la vie nocturne parisienne, remplie de clients s'amusant.

Toulouse-Lautrec capture l'essence de la culture des cabarets parisiens à la fin du XIXe siècle. La peinture est exécutée en huile sur toile, un médium qui permet une riche application de couleur et de texture. Les spectateurs peuvent observer le coup de pinceau caractéristique de Toulouse-Lautrec, qui combine des traits audacieux avec des détails fins. Les dimensions sont d'environ 80 x 100 cm, ce qui en fait une œuvre de grande taille qui attire l'attention.

La composition est dynamique, avec des figures disposées de manière à guider le regard à travers la scène. Henri de Toulouse-Lautrec était connu pour ses représentations de la vie nocturne parisienne, et Babylone d’Allemagne est un exemple phare de son attention à ce sujet. Cette œuvre reflète la culture vibrante des cabarets et des salles de danse dans les années 1890. Un fait intéressant à propos de cette peinture est qu'elle montre la capacité de l'artiste à transmettre l'énergie et l'excitation de la vie nocturne à travers la couleur et la forme.

La perspective unique de Toulouse-Lautrec est évidente dans sa représentation de la figure humaine et des interactions sociales.