Jeune fille assise présente une jeune fille assise contre un fond atténué. Les couleurs sont douces, avec une palette dominée par des bleus pâles et des tons terreux chauds. L'expression de la fille est contemplative, et sa posture suggère un sens de l'introspection.

L'utilisation caractéristique de la lumière par Spilliaert crée une douce lueur autour de sa figure, renforçant l'ambiance de la peinture. La peinture est réalisée à l'huile sur panneau, un médium qui permet des détails fins et une riche texture. Spilliaert emploie un style symboliste, caractérisé par son accent sur l'humeur et l'émotion plutôt que sur la représentation réaliste. Le coup de pinceau est délicat, avec des transitions douces entre les couleurs qui créent une sensation de profondeur.

Les dimensions de l'œuvre sont d'environ 50 x 70 cm, ce qui en fait un portrait de taille modeste. Léon Spilliaert était un peintre belge connu pour ses œuvres symbolistes qui explorent souvent des thèmes de solitude et d'introspection. Cette peinture particulière, créée vers 1905, reflète son intérêt pour la profondeur psychologique de ses sujets. L'approche unique de Spilliaert à la lumière et à la couleur le distingue de ses contemporains.

Un fait intéressant sur cette œuvre est qu'elle capture l'essence de la jeunesse et de la contemplation, un thème récurrent dans l'œuvre de Spilliaert.