Dans Dame en blanc, le spectateur est accueilli par un portrait serein d'une femme vêtue d'une robe blanche fluide. Les couleurs douces créent une atmosphère délicate, avec des bleus et des verts pâles complétant sa tenue. L'arrière-plan est flou, concentrant l'attention sur la figure, qui est rendue avec des coups de pinceau délicats.

L'expression de la femme est calme et introspective, invitant le spectateur dans son monde. La peinture présente le style impressionniste, caractérisé par son coup de pinceau lâche et son accent sur la lumière. L'utilisation de la couleur par Dewing est subtile, avec des transitions douces qui créent une sensation de profondeur. La texture du tissu de la robe est représentée avec une attention soignée, améliorant le réalisme du portrait.

La composition globale est équilibrée, attirant naturellement le regard vers la figure. Thomas Wilmer Dewing était connu pour ses portraits de femmes, souvent situés dans des environnements tranquilles et oniriques. Dame en blanc illustre son accent sur la féminité et la beauté, capturant l'essence de ses sujets avec grâce. Un fait intéressant sur cette œuvre est qu'elle reflète l'influence de l'art japonais sur l'impressionnisme américain, en particulier dans sa composition et sa palette de couleurs.

Le travail de Dewing reste une partie significative du récit artistique américain.