Les informations sur Madeleine Fleury ont été difficiles à trouver dans la littérature artistique. Le musée de Bohuslän a donc rassemblé ici des informations qui circulent sur Internet. Informations obtenues en mars 2008 sur un site Internet concernant la location de châteaux en France : Château des Cristaux, à 3 km de la ville de Fontenay-le-Comte Informations générales et histoire, capacité d'accueil 18 personnes (14 + 4) Au milieu du XIXe siècle, le château appartenait au Dr Chevallereau, un éminent ophtalmologiste parisien. Le médecin voyageait de Paris avec sa suite pour passer les mois d'été au château.

Parmi ses visiteurs se trouvait la peintre impressionniste Madeleine Fleury, qui avait étudié auprès de Claude Monet. Sa peinture d'une ruine locale, « Château de La Citardierre », fait partie des œuvres qui ornent les murs du salon. Contexte de l'intérêt artistique de la reine Margrethe de Danemark, extrait d'Internet en mars 2008 : Le fait que la reine Margrethe ait choisi de s'adonner à l'art en plus de son rôle de monarque régnant n'est guère un hasard. Ce qui a pu inciter la reine à choisir cette forme d'expression artistique, ce sont ses parents artistes du côté maternel. Parmi les artistes, on trouve notamment sa grand-mère, la princesse héritière Margareta de Suède (1882 - 1920), et l'oncle de son grand-père, le prince Eugen de Suède (1865 - 1947), un éminent peintre symboliste de paysages.

Ensemble, ils constituent le pouvoir de l'exemple qui a confirmé à la reine qu'une vie avec des obligations royales était compatible avec une activité artistique active. La princesse héritière Margareta de Suède était la fille du duc de Connaught et petite-fille de la reine Victoria, qui, soit dit en passant, avait la réputation de peindre de belles aquarelles. Jeune, la princesse héritière Margareta avait reçu un enseignement sur la technique impressionniste de la peintre française Madeleine Fleury, élève du grand impressionniste Claude Monet. La princesse héritière a laissé, à sa mort prématurée à l'âge de 38 ans, quelques rares mais captivantes représentations impressionnistes de la nature suédoise et une série de scènes naturelles symbolistes plus mélancoliques, inspirées par le style de peinture de son aîné, le prince Eugen. Exercer une profession artistique en tant que personne royale n'est pas et n'a jamais été simple. À l'époque de la princesse héritière Margareta, et même plus tard, on sous-entendait qu'il s'agissait presque d'un talent social.

Cependant, les peintures témoignent d'une bonne maîtrise des moyens d'expression artistique, et le fait que la princesse héritière ait fait construire une tente mobile comme atelier de plein air, où elle pouvait peindre pendant les mois d'hiver, indique une attitude plutôt sérieuse envers la peinture. Le prince Eugen a également dû lutter pour être reconnu, et le fait qu'il ait réussi avec le temps était plutôt grâce à ses efforts qu'à sa naissance royale. Après des études à Stockholm, il s'est formé à la fin des années 1880 à Paris auprès de Léon Bonnat, dont l'atelier était fréquenté par des artistes nordiques. Par la suite, le prince a peint sous la direction du grand symboliste français Pierre Puvis de Chavannes.

Le prince Eugen s'est consacré au culte de la nature à travers ses paysages lyriques et évocateurs. Ces paysages, d'une richesse et d'une ampleur qui auraient considérablement appauvri la peinture de paysage nordique sans eux. Une influence plus directe sur l'intérêt artistique de la reine dans sa jeunesse a été son grand-père, Gustave VI Adolf de Suède. En plus de son intérêt pour l'archéologie, que la reine a ensuite partagé, le roi était collectionneur d'art et connaisseur, et selon ce que la reine elle-même a raconté, il était celui qui a stimulé et encouragé sa créativité. L'oncle de la reine Margrethe, Sigvard Bernadotte, qui a été formé comme orfèvre chez Georg Jensen à Copenhague, fait aujourd'hui partie des classiques du design scandinave. Deux mondes en dialogue constant Bien que la reine Margrethe ait des origines artistiques, il n'est pas facile pour un monarque d'exercer une profession artistique.

Mais c'est surtout dans la peinture que les expressions plus vitales et existentielles se manifestent. S'exprimer artistiquement, c'est se dévoiler et cela demande du courage. S'exprimer artistiquement en tant que personne royale nécessite également de surmonter une série de barrières conventionnelles créées par la société. S'exprimer artistiquement est un moyen de faire face à l'existence, et il ne fait guère de doute qu'une fonction royale avec une exposition publique croissante crée un besoin d'un refuge où l'on peut s'exprimer selon ses propres conditions, approfondir et se ressourcer. Pour la reine Margrethe, l'art semble être une activité d'une nature et d'une importance presque existentielle.

Pour elle, le officiel et l'artistique sont deux aspects de la même chose - deux mondes en dialogue constant. Annexe : Voir l'image de la peinture de la vente aux enchères Sotheby's à New York en 1998, « Feeding time ». Bibliographie : « La princesse héritière Margareta de Suède », Peintures dans la collection de la famille royale danoise. Kunstforeningen 1984.