Lorsque Claude Monet est arrivé à Venise à l'automne 1908, il était déjà une figure célébrée, mais il avoua se sentir submergé par la beauté de la ville, écrivant à sa femme Alice qu'il avait "peur de la gâcher en la peignant." Malgré cette appréhension, il produisit une série de vues vénitiennes, parmi lesquelles Palais Da Mula Morosini, qui se distingue par sa capacité à capturer le jeu insaisissable de la lumière sur l'eau. Contrairement à ses séries précédentes, Monet peignit ces scènes vénitiennes non pour un mécène spécifique, mais par fascination personnelle, en faisant de rares exemples de son œuvre tardive et autodirigée. La peinture est l'une des plusieurs versions du palais, chacune explorant un effet atmosphérique légèrement différent. Dans Palais Da Mula Morosini, Monet choisit un moment où le soleil de l'après-midi dore la façade de l'ancien palais vénitien, sa dentelle gothique et ses murs ocre se reflétant dans le canal ondulant en dessous.

Le coup de pinceau est lâche et vibrant, dissolvant les détails architecturaux dans une brume de couleur et de lumière, de sorte que le bâtiment semble scintiller et flotter. L'eau, rendue en rapides coups de pinceau horizontaux de bleu et de vert, brouille la frontière entre le solide et le liquide, faisant écho à la danse perpétuelle de la ville avec sa lagune. Contrairement aux vedute précises de Canaletto, la vision de Monet est moins axée sur l'exactitude topographique que sur la sensation même de Venise : une méditation impressionniste sur l'impermanence et l'atmosphère. Le parcours de la peinture reflète l'attrait cosmopolite de Venise et de Monet.

Créée durant la dernière décennie de la vie de Monet, elle marque sa dernière grande série de voyages avant que sa vue ne commence à faiblir. Palais Da Mula Morosini a traversé des collections privées et des expositions, contribuant à l'appréciation croissante de la période tardive de Monet, qui était autrefois éclipsée par ses œuvres antérieures et plus célèbres. Aujourd'hui, elle est accrochée dans la collection de la National Gallery of Art à Washington, D.C., un témoignage de la fascination durable tant pour Venise que pour la vision toujours changeante de Claude Monet.