Dans Phèdre, ayant déclaré sa passion, tente de se suicider avec l'épée d'Hippolyte, nous voyons une scène dramatique et émotionnelle. Les couleurs sont riches et sombres, avec des rouges profonds et des bleus dominant la palette. Phèdre est représentée dans un moment de désespoir, tenant l'épée avec une expression de douleur.

L'arrière-plan est ombragé, renforçant l'atmosphère sombre de la peinture. La peinture est réalisée en huile sur toile, un médium qui permet la profondeur de couleur et de texture visible dans l'œuvre. Les dimensions sont d'environ 130 x 162 cm, ce qui en fait une pièce de taille considérable qui attire l'attention du spectateur. Le coup de pinceau est détaillé, en particulier dans le rendu des vêtements de Phèdre et de l'épée.

La composition est dynamique, avec une forte ligne diagonale créée par l'épée. Anne Louis Girodet-Trioson était une figure proéminente du mouvement romantique, connue pour ses œuvres dramatiques et émotionnelles. Cette peinture, créée vers 1810, reflète les thèmes de passion et de désespoir communs dans l'art romantique. Un fait intéressant sur cette œuvre est qu'elle s'inspire de la mythologie classique, en particulier de l'histoire tragique de Phèdre, qui a inspiré de nombreux artistes à travers l'histoire.

L'interprétation de Girodet ajoute une profondeur émotionnelle unique à la narration.