Dans le Portrait d'un Orfèvre, Sofonisba Anguissola présente une représentation détaillée d'un orfèvre au travail. L'orfèvre est habillé de vêtements sombres, avec une expression concentrée alors qu'il s'engage dans son métier. L'arrière-plan est doucement rendu, permettant à la figure de se démarquer de manière proéminente.

Des tons chauds dominent la palette, créant une atmosphère accueillante. La peinture est exécutée à l'huile sur panneau, un médium courant à la Renaissance. La technique d'Anguissola montre son habileté à rendre les textures, en particulier les surfaces brillantes des outils et matériaux de l'orfèvre. L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la profondeur à la figure, améliorant la qualité tridimensionnelle de l'œuvre.

La composition est équilibrée, attirant le regard du spectateur vers les mains et le visage de l'orfèvre. Sofonisba Anguissola était une artiste pionnière de la Renaissance, connue pour ses portraits et son approche innovante de la composition. Cette œuvre reflète son intérêt pour la capture de l'individualité de ses sujets, un éloignement des représentations plus génériques courantes à son époque. Un fait intéressant à propos de cette peinture est qu'elle met en avant l'importance de l'artisanat dans la société, présentant l'orfèvre non seulement comme un commerçant, mais aussi comme un artiste à part entière.