Dans Portrait d'une Femme, le spectateur est accueilli par une représentation sereine d'une femme, probablement vêtue d'une tenue du XIXe siècle. La palette de couleurs est douce, avec des tons atténués de bleu, de crème et de couleurs terreuses qui créent une atmosphère calme. L'expression de la femme est réfléchie, et son regard semble inviter le spectateur dans son monde.

L'arrière-plan est subtilement flou, mettant en valeur sa présence au premier plan. La peinture est réalisée en huile sur toile, un médium courant pour les portraits à cette époque. Le coup de pinceau de Fantin-Latour est méticuleux, capturant les textures délicates des vêtements de la femme et la douceur de sa peau. La composition est équilibrée, avec la figure placée au centre, attirant l'attention du spectateur.

L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la profondeur, renforçant la tridimensionnalité de la figure. Henri Fantin-Latour était connu pour ses natures mortes et ses portraits, représentant souvent des scènes intimes de la vie domestique. Cette œuvre, comme beaucoup de ses portraits, reflète son intérêt pour la profondeur psychologique de ses sujets. Un fait intéressant à propos de cette peinture est qu'elle montre la capacité de Fantin-Latour à mélanger le réalisme avec une touche de romantisme, rendant ses sujets à la fois réels et idéalisés.