Dans Étude d'une figure féminine à genoux, le spectateur est présenté avec une femme à genoux, sa posture transmettant un sens d'humilité et de grâce. Les couleurs sont riches et chaudes, avec des rouges profonds et des tons de peau doux qui mettent en valeur les traits délicats de la figure. L'arrière-plan est probablement d'une teinte atténuée, permettant à la figure de se démarquer de manière proéminente.

La composition générale attire le regard vers l'expression sereine et la forme élégante de la figure. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, un médium courant pendant la période baroque. La technique de Reni montre un coup de pinceau doux, créant une texture lisse qui met en valeur la peau de la figure. Le jeu de lumière et d'ombre est évident, soulignant la tridimensionnalité de la figure.

Cette attention aux détails est caractéristique du style de Reni, qui allie réalisme et beauté idéalisée. Guido Reni était un peintre baroque italien de premier plan, connu pour ses représentations idéalisées de la beauté et de la grâce. Cette œuvre, créée dans les années 1620, reflète la maîtrise de l'artiste dans la forme et la lumière. Un fait intéressant à propos de cette peinture est qu'elle a pu servir d'étude préparatoire pour une œuvre plus grande, montrant le processus de Reni dans le développement de ses compositions.

L'influence de Reni peut être vue dans les œuvres d'artistes ultérieurs qui admiraient sa capacité à transmettre des émotions à travers la figure humaine.