Dans Tannhäuser, Henri Fantin-Latour présente une scène vivante remplie de couleurs riches. La peinture met en avant une figure centrale, Tannhäuser, entourée d'un paysage mystique. L'utilisation de rouges et de verts profonds crée une atmosphère dramatique, renforçant la qualité mythique de l'œuvre.

Les figures sont rendues avec une grande attention aux détails, montrant l'habileté de Fantin-Latour à capturer l'émotion et l'expression humaine. La peinture est réalisée en huile sur toile, un médium qui permet des couleurs vibrantes et des détails complexes. Les spectateurs peuvent observer le mélange soigné des teintes, en particulier à l'arrière-plan où le paysage se fond avec le ciel. Les dimensions de l'œuvre sont d'environ 100 x 150 cm, ce qui en fait une pièce significative qui attire l'attention.

La composition est équilibrée, dirigeant le regard vers la figure centrale tout en permettant au fond de jouer un rôle important. Henri Fantin-Latour était connu pour ses natures mortes et ses portraits, mais Tannhäuser reflète son intérêt pour les thèmes mythologiques. Cette peinture est inspirée de la légende allemande de Tannhäuser, un personnage déchiré entre amour et rédemption. Un fait intéressant sur cette œuvre est qu'elle montre la capacité de Fantin-Latour à mélanger le romantisme avec une profondeur narrative, en faisant une pièce notable de son œuvre.