In Caryatid, Amedeo Modigliani presenta una figura alta e allungata che cattura l'attenzione dello spettatore. I colori sono caldi e terrosi, con tonalità di marrone, beige e accenni di rossi smorzati. La figura si staglia contro uno sfondo semplice e astratto che ne esalta la prominenza.

Lo stile caratteristico di Modigliani è evidente nelle linee morbide e nella mancanza di dettagli nel volto, concentrandosi invece sulla forma complessiva. Il dipinto è realizzato in olio su tela, un medium che consente una ricca applicazione di colore e texture. La tecnica di Modigliani enfatizza le forme allungate, che sono un marchio di fabbrica della sua opera. Le dimensioni del dipinto non sono specificate, ma riflettono tipicamente la sua preferenza per formati più grandi che consentono figure espressive.

Il dipinto è ospitato nel Museo d'Arte Moderna di Ca' Pesaro in Italia. Amedeo Modigliani era noto per il suo approccio unico al ritratto, spesso rappresentando figure con forme allungate e tratti semplificati. Caryatid è una rappresentazione di questo stile, mostrando la fascinazione dell'artista per la figura umana. Un fatto interessante su quest'opera è che riflette l'interesse di Modigliani per la scultura classica, poiché il termine 'cariátide' si riferisce a una figura femminile scolpita che funge da supporto architettonico.

Questa connessione con l'arte classica aggiunge profondità alla comprensione delle intenzioni di Modigliani.