Madonna della Quaglia — Storia e analisi
Madonna della Coturnice di Pisanello, dipinta intorno al 1420 in tempera su tavola, presenta la Vergine Maria che tiene il Bambino Cristo in un tenero abbraccio. La composizione è orientata verticalmente, con le figure impostate su uno sfondo dorato densamente decorato con fogliame e fiori. Due angeli fluttuano sopra, ognuno ponendo una corona sulla testa della Vergine, mentre una coturnice è rappresentata sul bordo inferiore del pannello, dando all'opera il suo titolo. Le figure sono rese con contorni delicati e sottili gradazioni di colore, caratteristiche della pittura italiana del primo XV secolo.
Il mantello della Madonna è di un blu profondo, in contrasto con l'oro della sua aureola e il complesso broccato floreale visibile sulla sua manica e sullo sfondo circostante. Il Bambino Cristo è mostrato in una posa naturalistica, che raggiunge il volto di sua madre. La coturnice e altri uccelli, dipinti con attenzione ai dettagli, contribuiscono all'ambientazione naturalistica, mentre le vesti degli angeli mostrano un drappeggio raffinato e colori vivaci. Quest'opera risale ai primi anni della carriera di Pisanello, un artista di spicco dello stile Gotico Internazionale in Italia.
I dipinti della Madonna e del Bambino erano centrali per la devozione religiosa in questo periodo, spesso commissionati per cappelle private o come oggetti di venerazione personale.








